ARTISTES-INTERPRÈTES
GUSTAVO BARROS
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Goiânia, Brésil
FORMATION
Studio Dançarte, Intermediate Royal Dance Academy
COMPAGNIES
Deborah Colker Dance Company, Balé da Cidade de São Paulo, Ballethagen, Staatstheater Augsburg
RÉPERTOIRE
Alexander Ekman , Mauro Bigonzzetti, Cayetano Soto, Marco Goecke , Peter Chu, Ihsan Rustem, Alejandro Cerrudo, Marguerite Donlon, Regina Van Berkel , Henrique Rodovalho, Young Soon Hue, Hugo Viera, Ricardo Fernando
CITATION
« Par-dessus tout, gardez votre cœur, car tout ce que vous faites en découle. »
- Proverbe 4:23
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Progression, Confiance, Mouvement
Originaire du Brésil, Gustavo a débuté son parcours en tant que danseur dans sa ville d’origine, Goiânia, sous la direction de Gisela Vaz. Il a ensuite rejoint certaines des meilleures compagnies de danse contemporaine au pays telles que Deborah Colker cia de Dança et Balé da Cidade de São Paulo. Il a poursuivi son expérience en Allemagne, où il a dansé pour le Ballethagen et le Staatstheater Augsburg. Au cours de son parcours, il a performé des oeuvres de nombreux chorégraphes reconnus tels que Ihsan Rustem, Stephen Delattre, Itzik Galili et Cayetano Soto. Il a rejoint la compagnie en 2020.
GUSTAVO BARROS
JOHN CANFIELD
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2021
ORIGINE
Oakland, Maryland U.S
FORMATION
Canada’s National Ballet School
COMPAGNIES
Alberta Ballet, Cas Public
RÉPERTOIRE
Wen Wei Wang, Anne Plammondon, Hélène Blackburn, Alejandro Cerrudo, Aszure Barton, Helen Pickett, Yukichi Hattori, Jean Grand Maître, Demis Volpi, William Forsythe, Rob Binet, Marcelino Sambé
CITATION
« La chanson parfaite est encadrée par le silence, elle parle de lieux jamais vus. »
- Guy-Manuel de Homem-Christo, Thomas Bangalter
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Empathie, Nouveauté, Apprentissage
Originaire de Virginie, John a grandi en s’entraînant dans des studios de danse locaux avant de déménager au Canada pour fréquenter l’École nationale de ballet du Canada à Toronto. Une fois diplômé en 2014, il se joint à l’Alberta Ballet où il danse pendant cinq saisons. Lors de son passage au sein de la compagnie, il a travaillé directement avec des chorégraphes tels qu’Aszure Barton, Jean Grand-Maître, Anne Plamondon, Yukichi Hattori et Wen Wei Wang. En 2020, John se joint à Cas Public en tant que danseur, interprétant le travail de Hélène Blackburn le temps d’une saison. John s’est impliqué dans un certain nombre de programmes privés de recherche sur le mouvement à travers le Canada et a également participé au programme Springboard Danse Montréal ainsi qu’au Creative Gesture au Banff Centre for the Arts. John a rejoint Ballets Jazz Montréal en 2021.
JOHN CANFIELD
DIANA CEDEÑO
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Ville de Panama, Panama
FORMATION
Academia de Danzas Steps (Panama), The Boston Conservatory, Springboard Danse Montréal
RÉPERTOIRE
Shannon Gillen, Loni Landon, Catherine Coury, Darrell Moultrie, Fernando Hurtado, Virginia Garcia, Damian Muñoz
CITATION
« Fais confiance au processus. »
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Virtuosité, Expérience, Détermination
Originaire du Panama, Diana a commencé sa formation de danse à l’Academia de Danzas Steps. Après avoir terminé cette formation, elle a continué à explorer la danse contemporaine et le ballet au Conservatoire de Boston. Diana a eu l’occasion de participer à divers programmes et festivals intensifs tels que Juilliard Summer Intensive, VIM VIGOR, Springboard Danse Montréal, Opus Ballet et b12 à Berlin. Elle a également travaillé sous la direction de grands chorégraphes tels que Shannon Gillen, Catherine Coury, Loni Landon, La Intrusa, Darrell Moultrie, entre autres. Elle rejoint Ballets Jazz Montréal en 2020.
DIANA CEDEÑO
ASTRID DANGEARD
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Paris, France
FORMATION
Conservatoire de Boulogne, Steps on Broadway, Verdon/Fosse Legacy
RÉPERTOIRE
James Kinney, Alex Frei, Bob Fosse, Sarah Miles
CITATION
« La danse exprime la joie mieux que tout autre chose. »
- Bob Fosse
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Rêve, Incandescent, Style
Native de Paris, c’est en 2016 qu’Astrid Dangeard a obtenu son diplôme national d’Études Chorégraphiques avec félicitations du jury (CRR Boulogne). Elle a également parallèlement poursuivi, à cette époque, une formation en théâtre (Cours Cochet). En 2017, elle s’est installée à New York où elle a étudié à Steps On Broadway, ainsi qu’auprès de la Bob Fosse Legacy, le tout lui permettant de se former au théâtre contemporain américain. Elle y a notamment dansé pour le chorégraphe James Kinney, et a tenu le rôle de Déa dans L’Homme qui Rit au Producers Club. En 2020, elle a joué le rôle d’Iris Kelly dans la production Fame au Casino de Paris, mise en scène par Ned Grujice. Astrid s’est également produite dans plusieurs vidéoclips, tel que celui de la chanson Flamme de l’artiste française Naë. Elle rejoint Ballets Jazz Montréal en 2020.
ASTRID DANGEARD
HANNAH KATE GALBRAITH
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Nelson, New Zealand
FORMATION
Rebecca Bignall Academy of Dance (New Zealand), Southern Ballet (New Zealand), Tanya Pearson Academy (Australia), The Ailey School (New York)
COMPAGNIES
Alvin Ailey American Dance Theatre, Futorian Dance Company
RÉPERTOIRE
Alvin Ailey, Annabelle Lopez Ochoa, Cayetano Soto Ramirez, Ronald K Brown, Didi Veldman, Dwight Rhoden
Citation
« Ne craignez rien dans la poursuite de ce qui enflamme votre âme. »
- Jennifer Lee
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Vivacité, Audace, Originalité
Originaire de Nelson en Nouvelle-Zélande, Hannah Kate Galbraith a débuté sa formation de danse à la Rebecca Bignall Academy of Dance et au Southern Ballet Christchurch. Elle a ensuite étudié à la Tanya Pearson Academy de Sydney, en Australie, sous la direction de Lucinda Dunn. À l’âge de 17 ans, elle s’est installée à New York pour étudier à l’Ailey School en tant que boursière, sous la direction de Milton Myers, Ana Marie Forsythe, Caridad Martinez et Jacquelin Buglisi. Au cours de son parcours, elle a interprété des œuvres d’Alvin Ailey, Annabelle Lopez Ochoa, Cayetano Soto Ramirez, Ronald K Brown, Dwight Rhoden. Hannah s’est produite avec de multiples compagnies de renom telles que l’Alvin Ailey American Dance Theatre, le Complexions Contemporary Ballet et le Futorian Dance. Elle a rejoint la compagnie en 2020.
HANNAH KATE GALBRAITH
SHANNA IRWIN
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2019
ORIGINE
New Jersey, États-Unis
FORMATION
New Jersey Dance Theatre Ensemble, Marymount Manhattan College
COMPAGNIE
Complexions Contemporary Ballet
RÉPERTOIRE
Dwight Rhoden, Ido Tadmor, Lar Lubovitch, Jae Man Joo, Pedro Ruiz, Emery Lecrone, Cherice Barton
CITATION
« Fixe des objectifs qui ne concernent pas le résultat, mais le processus pour atteindre le résultat. »
POURQUOI LES BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Défini, Physique, Articulé
Shanna Irwin a grandi aux États-Unis dans le New Jersey où elle a commencé sa formation de danseuse de compétition. Elle s’est tournée vers le ballet lorsqu’elle a été acceptée dans le New Jersey Dance Theatre Ensemble, sous la direction de Nancy Turano. Elle a passé les étés à s’entraîner avec World Dance Movement en Italie, au Complexions Contemporary Ballet ainsi qu’au Vancouver Arts Umbrella. Irwin a poursuivi ses études au Marymount Manhattan College, sous la direction de Katie Langan. Elle a commencé sa tournée avec Complexions Contemporary Ballet au cours de sa dernière année et a obtenu son baccalauréat en danse en mai 2014. Elle a complété cinq saisons avec Complexions et, en 2019, a accepté un poste aux Ballets Jazz Montréal. Une reconnaissance du Dance Teacher Magazine dit d’elle, «Shanna Irwin a ébloui le public avec sa force indéniable, ses performances corsées et ses lignes éternellement rallongées.»
SHANNA IRWIN
AUSIA JONES
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Dallas, Texas
FORMATION
Booker T. Washington High School for the Performing and Visual Arts (Dallas, TX), The Dallas Conservatory (Dallas, TX), USC Glorya Kaufman School of Dance (Los Angeles, CA)
RÉPERTOIRE
George Balanchine, Aszure Barton, Robert Battle, Sidra Bell, Ronald K. Brown, Alejandro Cerrudo, William Forsythe, Jiri Kylian, Lar Lubovitch, Barak Marshall, Dwight Rhoden, Cayetano Soto, Takehiro Ueyama, Didy Veldman, Manuel Vignoulle, Rauf “RubberLegz” Yasit
CITATION
« Si tu veux voler, abandonne tout ce qui te pèse. »
- Buddha
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Possibilité. Sensibilité, Évolution
Née à Dallas, au Texas, Ausia Jones est diplômée de l’école de danse Glorya Kaufman de l’USC, avec une spécialisation en chorégraphie. Tout au long de sa carrière, elle a eu l’honneur d’interpréter des œuvres de William Forsythe, Robert Battle, Cayetano Soto, Azure Barton et Jiri Kylian, pour ne nommer que ceux-là. Elle a également reçu de nombreuses récompenses, notamment celle de lauréat du prix Young Arts, tant en chorégraphie qu’en danse. Pendant son séjour à l’USC Kaufman, elle a suivi des formation au Hubbard Street Dance Chicago, à l’Alvin Ailey American Dance Theater, à Orsolina Forsythe/Pite et au Jacob’s Pillow Dance Festival. Elle a rejoint Ballets Jazz Montréal en 2020.
AUSIA JONES
AUSTIN LICHTY
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Stratford, Ontario, Canada
FORMATION
Arts Umbrella, Springboard Danse Montréal
RÉPERTOIRE
James Kudelka, Crystal Pite, Emily Molnar, Kate Hilliard, Guillaume Cote, Stephen Shropshire, Ihsan Rustem, Amos Ben Tal, Marco Goecke
CITATION
« Si pas maintenant, quand ? »
- Ekhart Tolle
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Expérience, Développement, Force
Né à Stratford, en Ontario, Austin a suivi une formation professionnelle en danse dans le cadre du programme Arts Umbrella Graduate sous la direction d’Artemis Gordon à Vancouver. Il a participé aux programmes d’été de Springboard Danse Montréal, Arts Umbrella International Summer Dance Intensive, TransFormation Danse et ProArté Danza Summer Intensive Program. Tout au long de son parcours professionnel, Austin a travaillé avec des chorégraphes tels que James Kudelka, Crystal Pite, Guillaume Côté, Emily Molnar, Simone Orlando, Lukas Timulak, Amos Ben Tal et Ihsan Rustem, pour ne nommer que ceux-là. Il a rejoint Ballets Jazz Montréal en 2020.
AUSTIN LICHTY
MARCEL MEJIA
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2019
ORIGINE
Miami, Floride
FORMATION
Thomas Armour Youth Ballet, New World School of the Arts, George Mason University (baccalauréat en danse), Springboard Danse Montréal, San Francisco Conservatory of Dance, Hubbard Street Dance Chicago
RÉPERTOIRE
Nacho Duato, Lar Lubovitch, Alejandro Cerrudo, Yin Yue, Doug Varone, Soon Ho Park, Johannes Weiland, Andonis Foniadakis, Lucinda Childs, Tom Weinberger, Ohad Naharin, Mark Morris, Ivan Perez, Robert Battle, Dave Grenke, Nick Pupillo, Alex Ketley, Courtney Mazeika
CITATION
« Nous ne cesserons pas l’exploration, et la fin de toutes nos explorations sera d’arriver où nous avons commencé et de connaître l’endroit pour la première fois. »
- T.S. Eliot
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Responsabilité, Nouveaux départs
Marcel Mejia est originaire de Miami, en Floride. Il est diplômé de la New World School of Arts et a ensuite obtenu son baccalauréat de l’école de danse de George Mason University sous la direction de Susan Shields. Il a interprété des œuvres de chorégraphes de renommée mondiale tels que Lar Lubovitch, Nacho Duato, Andonis Foniadakis, Ivan Perez et Alejandro Cerrudo. M. Mejia a également participé à des programmes de danse d’été tels que Springboard Danse Montréal au Canada – où il a interprété des œuvres de Johannes Wieland et Rachel Erdos – et le San Francisco Conservatory of Dance, interprétant des œuvres originales de Tom Weinberger, Alex Ketley et des extraits du répertoire d’Ohad Naharin. Marcel a été membre du corps enseignant du Thomas Armour Youth Ballet et professeur de danse bénévole au Lotus House Shelter à Miami, en Floride. Il a rejoint Ballets Jazz Montréal en 2019.
MARCEL MEJIA
ANDREW MIKHAIEL
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2017
ORIGINE
Mississauga, Canada
FORMATION
Marymount Manhattan College, Springboard Danse Montréal
COMPAGNIE
Marymount Manhattan College Dance Company
RÉPERTOIRE
Paul Taylor, Aszure Barton, Fernando Melo, Jo Stømgren, Alexandra Damiani, Darell Grand Moultrie, Larry Keigwin, Norbert de la Cruz III, Adam Barruch, Breton Tyner-Bryan, May O’Donnell, Murray Louis
CITATION
« Soit celui que personne ne pensait pourvoir te voir devenir. »
- William Chapman
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Puissant, Énergique, Athlétique
Originaire de Mississauga, en Ontario, Andrew Mikhaiel a obtenu en 2017 un baccalauréat en beaux-arts (BFA) du Marymount Manhattan College où il a étudié sous la direction de Katie Langan. Pendant ses années d’études au MMC, il a interprété des œuvres chorégraphiques de Paul Taylor, Aszure Barton, Alexandra Damiani, Darrell Grand Moultrie, Norbert De La Cruz III, Adam Barruch, Larry Keigwin et Jo Strømgren. Il s’est également produit au Joyce Theater dans le cadre de l’University Partners Showcase de la Martha Graham Company, au Y de la 92e rue dans la série Fridays at Noon, ainsi que pour l’American Dance Guild. Au cours de sa dernière année d’études, il a mis sur pied et dirigé un programme d’initiation à la danse pour 240 élèves (de la 3e à la 5e année) des écoles publiques de la ville de New York. À l’été 2016, Andrew a participé à l’événement Springboard Danse Montréal. Andrew se joint aux Ballets Jazz Montréal en 2017, et devient coordonnateur artistique de la compagnie en 2020.
ANDREW MIKHAIEL
EDEN SOLOMON
Artiste
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Montréal, Canada
FORMATION
École supérieure de ballet du Québec, Arts Umbrella, Performance Research Program
RÉPERTOIRE
Lesley Telford, Sharon Eyal, Jasmine Ellis, Crystal Pite, Micaela Taylor, Tom Weinberger, Wen Wei Wang, Sidi Larbi Cherkaoui, Danielle Agami, David Harvey, Livona Ellis, Jason Mabana, Mehdi Walerski
CITATION
« Qu’il en soit ainsi ! Faites-le ! »
- Octavia E. Butler
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Nouveauté, Expérience, Performance
Eden Solomon a grandi à Montréal. Elle a étudié à l’École supérieure de ballet du Québec, puis à Arts Umbrella, à Vancouver, et dans le cadre du Performance Research Project. Elle a également participé à Springboard, au programme The Creative Gesture (Banff Centre for the Arts) et à des intensifs Gaga (SF, NYC). En tant que danseuse indépendante, Eden a notamment dansé avec Lesley Telford, Wen Wei Wang, Jasmine Ellis, Danielle Agami et David Harvey. Elle a fait partie du Collectif TWObigsteps et collabore avec le collectif multimédia Crack Cloud. Eden a également présenté sa recherche chorégraphique à Vancouver. Elle a rejoint Ballets Jazz Montréal en 2020.
EDEN SOLOMON
SOPHIA SHAW
Stagiaire
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2020
ORIGINE
Vancouver, Canada
FORMATION
Arts Umbrella, Ballet Junior de Genève
RÉPERTOIRE
Crystal Pite, Sharon Eyal, Barak Marshall, Mats Ek, Aszure Barton, Emanuel Gat, Cayetano Soto, Fernando Magadan, James Kudelka, Olivier Dubois, Lesley Telford
CITATION
« La plus grande gloire de la vie ne consiste pas à ne jamais tomber, mais à se relever chaque fois que l’on tombe. »
- Nelson Mandela
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Novateur, Complexe, Hypnotisant
Née à Vancouver, BC, Sophia débute sa formation en danse contemporaine avec Arts Umbrella sous la direction d’Artemis Gordon. Elle y a interprété les œuvres de nombreux artistes de renom tels que Crystal Pite, Mats Ek, Sharon Eyal et Aszure Barton. Lors de tournées en Europe effectuées avec la compagnie, elle a aussi performé les créations des chorégraphes tels que Fernando Hernando Magadan, Cayetano Soto, Lukas Timulak et Emanuel Gat. Elle a aussi participé aux stages d’été intensifs du Conservatoire de San Francisco, du Banff Centre for the Arts et du Jacobs Pillow. Une fois diplômée, Sophia a rejoint le Ballet Junior de Genève en Suisse et a été apprentie au sein de la compagnie Humanoove de Didy Veldman pour la création de @Home. Elle a rejoint Ballets Jazz Montréal en 2020.
SOPHIA SHAW
YOSMELL CALDERON MEJIAS
Artiste principal
Avec Ballets Jazz Montréal depuis 2016
ORIGINE
Oriol, Russie
FORMATION
École nationale de la danse à la Havane, Université des Arts à la Havane
COMPAGNIES
Danza Contemporanea de Cuba, Pal Frenak Company Hungary
RÉPERTOIRE
Rafael Bonachela, Mats Ek, Itzik Galili, Carlos Junior Acosta, Jan Linkens and Ana Laguna, Juan Cruz
CITATION
« L’utilité d’une coupe c’est sa vacuité. »
POURQUOI BALLETS JAZZ MONTRÉAL EN 3 MOTS
Apprendre pour apprendre
Né en Russie, Yosmell Calderon Mejias est diplômé de l’École nationale de danse (ENA) de La Havane en 2005 comme danseur et professeur de danse contemporaine et de folklore et de l’Université de l’art de Cuba (ISA) en 2014. Il a collaboré avec de grandes figures du monde de la danse telles que Rafael Bonachela, Mats Ek, Itzik Galili, Carlos Acosta junior, Jan Linkens, Juan Cruz et Ana Laguna. Il fut le danseur étoile de Danza Contemporanea de Pal Frenak Compagnie, a interprété plus de 22 œuvres de chorégraphes cubains et étrangers, présentées dans des théâtres et festivals majeurs du monde entier. Il est également chorégraphe au niveau primaire pour l’École de ballet du Festival international de ballet de La Havane, et grâce à son expérience en gymnastique olympique, il conçoit aussi des chorégraphies pour des spectacles de cirque. Il intègre Ballets Jazz Montréal en juillet 2016 et devient artiste principal en 2019.
YOSMELL CALDERON MEJIAS
« Le spectacle Dance Me , proposé par les BJM, m’est apparu comme un sublime hommage à Cohen. J’ai vu, j’ai revu et, dans la gestuelle des danseurs grâce à la remarquable direction musicale de Martin Léon, j’ai revécu ma vie, du moins en partie, sinon en poésie. Il y a dans ce Dance Me , la musique, les mots, mais aussi la voix de Cohen, cette voix unique, indéfinissable, que les années ont sculptée jusqu’à la faire pénétrer par gravité au plus profond de l’âme humaine.»
– Franco Nuovo, Radio-Canada
« 35 minutes de danse énergique, acrobatique sur des percussions tellement envoûtantes. À un tel point, c’était tellement de la haute voltige ce que faisaient les danseurs, qu’à la fin de ce 35 minutes, je me sentais épuisée. J’avais presque dansé avec eux de l’intérieur. C’est énorme ce qu’ils ont fait avec ce numéro-là.» À propos de Casualties of Memory
– Marie-Claude Veilleux, Radio-Canada (Par ici l’info)
« Légère, coquine, parsemée de pointes d’humour, O Balcão de Amor est une grande fiesta rendant hommage à la musique de Pérez Prado, dit le roi du mambo (…). On sourit en regardant les danseurs se déhancher, se faire des œillades et se donner des tapes sur les fesses. C’est ludique et lubrique à souhait, légèrement irrévérencieux et très divertissant.»
– Iris Paradis-Gagnon, La Presse
« L’oeuvre est aussi fascinante parce qu’elle est conduite avec un doigté de maître, d’une continuelle adresse en gestuelle corporelle, avec des enchaînements pétris d’amoureuse sensualité décuplée par des effets spéciaux possibles aujourd’hui par assistance informatique. On y parvient par des décors minimalistes, des corps bien évidemment d’une beauté onirique.»
– Éric Sabourin, Les ARTSzé
« On se serait presque attendu à les voir se rompre par instants, tant les figures imposées par le chorégraphe semblaient contraires à la nature du corps humain. Grand coup de chapeau, donc, aux 14 membres de la troupe, qui ont déployé des monceaux de souplesse, d’équilibre et d’endurance.»
– Steve Bergeron, La Tribune
